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Le notizie dall’Italia.
Le opere d’arte e le storie criptiche:
I baci ei segreti di Francesco Hayez
di Ayfer Selamoğlu
I calendari mostravano il 10 febbraio 1791. Faceva freddo e nebbiosa a Venezia. Le grida di un neonato provenivano da una casa povera. Sua madre è nata sull’isola di Murano, dove sotto i vetri colorati prevaleva un’identità indipendente. Suo padre era un pescatore francese. Dopo essere cresciuto un po’, fu mandato a vivere con la sua ricca zia a Milano. Suo marito era uno storico dell’arte e collezionista. L’Ottocento, in cui visse, fu testimone di venti di indipendenza e integrazione. Naturalmente è stato nutrito dalla madre italiana e dal padre francese, dallo marito di sua zia chi è ura collezionista d’arte e dall’atmosfera politica del paese. Questo ragazzo che poi scriverà il suo nome tra gli immortali era Francesco Hayez…
La sua opera più famosa è il dipinto in tre versioni chiamato ‘bacio’, tuttora oggetto di controversia e il cui mistero si sta tentando di risolvere. Questo dipinto, disegnato da Hayez nel 1859, risiede ora alla Pinacoteca di Brera di Milano. Il suo titolo completo è: “Il bacio. Sezione Giovani. Costumi del XIV secolo.”
Nel XIV secolo vediamo due innamorati in un luogo che sembra un castello che ricorda una fiaba medievale. Si abbracciarono in un bacio appassionato. Le loro identità sono sconosciute. Il cappello sulla testa del giovane nasconde il viso. È vestito con una calzamaglia rosso acceso e un ampio mantello che si apre per rivelare la spada al fianco. Salì sul primo gradino delle scale con il piede sinistro. Sembra che andrà presto. La ragazza è vestita con un elegante abito blu. Sa che il suo amante sta andando in guerra. Lo prende con grazia per una spalla. Cos’è questo! Non sono soli. Sulla sinistra, vediamo un’ombra scura, una minaccia, che li osserva nella penombra… Allora chi è?
Il bacio, ovviamente, è un’immagine simbolica. Per scoprire chi è l’ombra oscura, dobbiamo scoprire l’identità dei due amanti. La via per questo è attraverso lo spirito del tempo.
Hayez visse in un periodo molto speciale della storia politica. Dopo l’Impero Romano, l’Italia non poté stabilire la propria sovranità per quasi 1400 anni. Visse all’ombra del Sacro Impero Romano-Germanico, guidato dall’Austria. Le terre settentrionali del paese erano sotto il dominio dell’Austria e il papato sotto l’influenza della Francia. Altre regioni erano città-stato in cui il commercio e il mare erano importanti. Il Piemonte, stato sardo, ha svolto un ruolo di primo piano nell’unione d’Italia. Il loro capo erano il re II Vittorio Emanuele e il primo ministro Camillo Benso, detto anche il conte Cavour. A partire dal 1830 Cavour iniziò a lavorare per l’unità nazionale d’Italia, e quando divenne presidente del Consiglio nel 1852, iniziò a seguire una politica in linea con questo obiettivo. Voleva rafforzare l’economia e l’esercito, essere preparato per una possibile guerra austriaca. Ma sulla strada della libertà, l’Italia aveva bisogno dell’appoggio della Francia. E infine, nel 1859, Camillo Benso- Conte Cavour III. Furono presi accordi segreti tra Napoleone.
Considerando che il dipinto fu esposto all’Accademia di Brera il 9 settembre 1859, dopo l’ingresso di Vittorio Emanuele II e Napoleone III a Milano, Hayez avrebbe potuto condividere l’appassionato desiderio di libertà del popolo italiano con questo dipinto che dipinse nel 1859? Avrebbe potuto presentare l’Austria come una minaccia? Perché a quel tempo, tutti i tipi di negoziazioni e accordi tra Francia e Italia venivano fatti in segreto. Il bacio potrebbe rappresentare l’unione tra Italia e Francia, e la figura nascosta nell’ombra rappresenta l’Austria? Chi li spiava, li seguiva e li spiava non poteva che essere l’Austria in quel momento… E il pugnale dell’uomo con il manico premuto al fianco della ragazza implica una lotta serrata contro gli invasori austriaci?
Altre due versioni supportano l’idea che il lavoro di Hayez contenga commenti politici. Nel dipinto che realizzò nel 1861, l’abito della ragazza vira dal blu al bianco. Questa volta la coppia è più lontana e vagamente lontana. La persona misteriosa a sinistra è più chiara questa volta. Quell’anno è importante per gli italiani. Il 18 febbraio 1861 il neoeletto parlamento italiano si riunì per la prima volta e il 17 marzo dello stesso anno Vittorio Emanuele II fu proclamato re d’Italia. L’Italia Unita è nata a Torino, ma la sua capitale doveva essere Roma. Nella storica seduta del 27 marzo 1861, quando Cavour parlò di “Chiesa libera in stato libero”, l’Assemblea proclamò simbolicamente Roma capitale del nuovo Regno.
Nella collezione privata del 1867 i messaggi politici di Hayez divennero più chiari. La calzamaglia rossa del giovane, il berretto verde e il collo della giacca, e l’abito blu della ragazza sono i colori delle bandiere dei due paesi. Ma un altro colore è stato aggiunto all’immagine. I colori delle bandiere sono stati completati lanciando sulle scale un telo bianco, che è simbolo di purezza, pulizia, gioia, vita e una pagina bianca. La fonte della luce è data da sinistra, cioè dove si trova l’ombra scura. Questo ha allungato le ombre. Il modo in cui il giovane mette una delle sue gambe sulla scala, che mostra la sua fretta, è più evidente in quest’opera. ‘La nostra lotta non è finita. È come dire: “Devo andare”.
Sebbene quest’opera sia stata realizzata nel XIX secolo, gli abiti e l’architettura sullo sfondo rispecchiano il XIV secolo. Hayez potrebbe riferirsi al periodo di rinascita che sarebbe iniziato dopo il tardo medioevo?
La tela è anche un manifesto del Romanticismo storico, di cui Hayez è il massimo rappresentante italiano: la scena si svolge quindi nel Medioevo, epoca idealizzata in quegli anni. Indossa gli abiti di questi due giovani, collocabili cronologicamente nel Trecento, dai dipinti dei protoraffaeliti in Europa, ai romanzi storici di Walter Scott, Alexandre Dumas e Alessandro Manzoni in ambito letterario.
Hayez ha costruito magistralmente questa tendenza nel suo lavoro. Nel movimento romantico, le emozioni sono al di sopra di tutte le regole sociali. I giovani innamorati hanno un appuntamento. Il fatto che il giovane abbia messo il piede sulla scala crea la percezione che andrà subito. La donna sa che non può impedire al suo amante di andarsene in nessun momento. Ecco perché ha messo leggermente la mano sulla spalla del suo amante. Anche in questo contesto un’ombra nell’angolo inferiore sinistro è percepita come una minaccia. C’era anche chi paragonava la coppia a Romeo e Giulietta. Sebbene ci sia del vero, questi due personaggi non rappresentano Romeo e Giulietta. Nel 1823 Francesco Hayez realizzò un’opera raffigurante personaggi shakespeariani, intitolata “L’ultimo bacio dato a Giulietta da Romeo, che dovette scappare, sta per uscire dalla finestra”. Nell’opera vediamo la stanza di Giulietta e una grande finestra aperta: Romeo sta per scendere, ma si ferma a baciare la giovane che si è appena alzata dal letto e indossa ancora le pantofole!
Il successo delle opere di Hayez, che ha dato fondendo i suoi messaggi politici con il romanticismo, si è riflesso in altre opere d’arte. Gerolamo Induno rese un doppio omaggio ad Hayez con le sue opere “La Partenzo del garibaldino” e “Triste presentimento” nel 1860, appena un anno dopo l’Esposizione di Brera del 1859. Nell’opera di Induno vediamo la versione del 1861 de Il bacio appeso al muro della stanza di una bambina, accanto a un busto di Garibaldi.
La donna nell’opera di Giuseppe Reina porta in mano un’impronta del Bacio.
E ancora, il regista Luchino Visconti nel 1954 citerà il dipinto in una scena di ‘Senso’, ove i protagonisti, la contessa Livia Serpieri in Ussoni e il tenente austriaco Franz Mahler (interpretati rispettivamente da Alida Valli e Farley Granger) si abbandonano in un appassionato bacio presso la Villa di Aldeno (Trento)
Sempre nel 1922 fu la volta di Giovanni Buitoni, fondatore della nota Casa del Cioccolato ‘Perugina’, a ribattezzare il celebre cioccolatino -prima detto Cazzotto- in “Bacio Perugina”, mentre il suo direttore artistico, Francesco Seneca, rielaborò il dipinto creando la grafica della scatola blu stellata con l’immagine dei due innamorati e i cartigli con le citazioni d’amore.
Francesco Hayez ha dato un messaggio politico attraverso le sue opere, che ha impreziosito con romanticismo, colori e simboli. Ha dimostrato la volontà dell’Italia di liberare. Le sue opere, simili ad Alessandro Manzoni in campo letterario e Giuseppe Verdi in musica, hanno contribuito a unificare il paese prima che sbarcassero sui campi di battaglia e lo portassero nell’universo degli artisti immortali…