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Le notizie dall’Italia.
La maratona degli Oscar volge al termine
di Natale Ricci
Ricordo il discorso universale di Meryl Streep al 74esimo Golden Globe Awards.
“La mancanza di rispetto genera mancanza di rispetto… La violenza genera violenza… E tutti noi perdiamo quando chi detiene il potere usa il suo ufficio per fare il prepotente con gli altri… La mia cara amica Principessa Leia (Carrie Fisher) una volta mi disse… Prendi il tuo cuore spezzato e trasformalo in arte”.
Caro Streep, stava esprimendo i traumi causati dalla mancanza di rispetto, dalla violenza e dal terrore, a partire da un individuo fino ai vertici dello stato. E ha attirato l’attenzione sul potere curativo dell’arte per curare queste ferite.
Mentre le scaramucce delle potenze globali e regionali in Ucraina si sono trasformate in un campo di battaglia, mentre coloro che fuggono da guerre e povertà concludono il viaggio mortale nella terra dell’Ade, mentre ne derivano terremoti devastanti e il terrore brutale vaga per le vette, è tempo di rivolgere la nostra attenzione a Los Angeles per qualche giorno: questo fine settimana desidero che la cerimonia dei 95esimi Academy Awards, che assisteremo dai nostri posti, sia un periodo di terapia e un cerotto per tutti noi.
La stagione dei premi 2022-2023 si concluderà questo fine settimana con la 95a cerimonia degli Academy Awards. La cerimonia sarà ospitata da Jimmy Kimmel, che assumerà questo ruolo per la terza volta.
Coloro che sono disattivati
“Babylon” di Damien Chazelle e “The Fabelmans” di Steven Spielberg erano in testa alla corsa nei primi mesi della stagione dei premi. Anche i film di questo periodo, girati con grandi budget, attori famosi e registi geniali, riflettono con successo la nostalgia del cinema. Sembrava che non ci fossero ostacoli davanti a loro per ottenere un Oscar.
Sono stati seguiti da “Killers of the Flower Moon” di Martin Scorsese, che ha riunito Robert De Niro e Leonardo DiCaprio, e “The Son”, il secondo capitolo della trilogia di Florian Zeller iniziata con The Father, come forti possibilità.
Tra questi, “The Fabelmans” è sopravvissuto. Babylon e The Son sono stati entrambi fallimenti critici e al botteghino. Sebbene The Fabelmans sia stato nominato in 7 categorie, inclusa quella per il miglior film, sembra difficile.
Possiamo anche aggiungere “The Banshees of Inisherin” a questo titolo. Coloro che hanno amato “The Banshees of Inisherin” sembrano avere speranza fino all’ultimo momento, ma sempre più persone danno una possibilità a “All Quiet on the Western Front”. I “Fabelman”, invece, non sono molto menzionati.
Perché?
Il motivo è dovuto al film “Everything Everywhere All at Once” diretto da Daniels. Nonostante la data di proiezione anticipata nei mesi primaverili, è riuscito a farsi ricordare fino alla stagione autunnale quando batteva il cuore della stagione dei premi. Come la “Fiaba di Cenerentola”, ha continuato a crescere durante la stagione dei premi, con la sua trama e il montaggio che sfruttano a proprio vantaggio la bassa soglia di attenzione della nostra epoca, con la sua storia incentrata sugli immigrati asiatici negli Stati Uniti, con il suo “trasformato ” attori come Michelle Yeoh e Jamie Lee Curtis, che non sono ancora apparsi sul palcoscenico dell’Oscar, con i suoi dettagli tecnici che vanno oltre il tradizionale sotto ogni aspetto e quanto previsto. Con il suo successo al botteghino, è cresciuto gradualmente con un crescente interesse grazie al passaparola. Gli inglesi hanno scelto “All Quiet on the Western Front” come miglior film ai BAFTA e hanno detto “Stop!” intendevano. Ma subito dopo, SAG (Gamers Guild) e PGA (Producers Guild) hanno puntato l’ago su “Everything Everywhere All at Once” con i premi che hanno assegnato. Al 9 marzo, il film ha ricevuto 336 premi assegnati da 92 diverse organizzazioni e 691 nomination assegnate da 110 diverse organizzazioni.
Miglior film candidato
“Everything Everywhere All at Once” è accompagnato da nove film nella corsa agli Oscar per il miglior film. (L’Academy è tornata a un sistema fisso di 10 nomination per il miglior film l’anno scorso.) Tra le produzioni in competizione per l’Oscar per il miglior film, ci sono tre film che si distinguono e potrebbero portare a una vittoria a sorpresa:
Il film tedesco sulla prima guerra mondiale candidato all’Oscar, “All Quiet on the Western Front”, che si è reso conto che stava ricevendo maggiore attenzione dalle altre produzioni di Netflix verso la fine della stagione, ha fatto cambiare il fulcro della sua campagna.
Top Gun: Maverick, il sequel di Top Gun, uno dei film iconici del cinema hollywoodiano degli anni ‘80, diventato il simbolo del ritorno al cinema dopo la pandemia, è arrivato anni dopo.
“The Banshees of Inisherin”, dove Martin McDonagh si riunisce con Colin Farrell e Brendan Gleeson anni dopo il suo primo lungometraggio In Bruges, mette in discussione l’esistenza raccontando la storia dell’amicizia e del risentimento nella campagna irlandese.
Le possibilità di Avatar: The Way of Water, Elvis, The Fabelmans, TÁR, Triangle of Sadness e Women Talking nella categoria Miglior film sono quasi nulle.
Miglior Regista
I preferiti di questa categoria sono “Everything Everywhere All at Once” dei registi Daniel Kwan e Daniel Scheinert. Secondo loro il duo, noto come “Daniels” in breve, ha continuato la sua carriera con serie TV iniziate con videoclip e cortometraggi, in particolare perché hanno vinto il Directors Guild Award (DGA). Considerando la loro interpretazione alla regia nel film, nessuno può dire che non meritino questo premio. Il ruolo della regia nell’arrivo del film a questo punto è enorme. D’altra parte, il maestro del regista Steven Spielberg ha una grande possibilità con “Fabelmans”, dove racconta la sua infanzia e giovinezza. Sebbene quest’anno Spielberg non abbia vinto altri premi importanti oltre al Golden Globe, è ancora il primo nome che mi viene in mente dopo Kwan e Scheinert. A Martin McDonagh (The Banshees of Inisherin), Todd Field (Tár) e Ruben Östlund ( Triangle of Sadness), vengono date pochissime possibilità.
Blanchett contro Yeoh
A differenza degli anni precedenti, quando la maggior parte dei vincitori veniva annunciata con mesi di anticipo, gli Academy Awards di quest’anno hanno una forte concorrenza in tre delle quattro categorie di recitazione.
Michelle Yeoh e Cate Blanchett competono nel concorso per la migliore attrice. Da una parte c’è Cate Blanchett, che ha vinto il BAFTA per la sua interpretazione in “Tár”. D’altra parte, Michelle Yeoh ha vinto il premio SAG (Actresses Guild) per “Everything Everywhere All at Once” Un altro fattore che le equipara è che una ha avuto successo nella categoria drammatica e l’altra nella categoria commedia ai Golden Globes. L’Academy romperà questo equilibrio durante la stagione dei premi e determinerà il vincitore. Michelle Yeoh, il cui ruolo nel successo del film non può essere negato con “Everything Everywhere All at Once”; Sta per diventare la seconda donna non bianca e la prima donna asiatica a vincere il premio (dopo Halle Berry) nella storia degli Oscar. D’altra parte, Cate Blanchett ottiene il suo terzo Oscar per il ruolo dell’ambiziosa direttrice d’orchestra da cui prende il nome TÁR, cercando di mettere il suo nome accanto a tre premi Oscar, Meryl Streep e Frances McDormand.
Fraser contro Butler, Farrell contro entrambi
Durante la stagione dei premi, c’è stato un pareggio tra Brendan Fraser (The Whale), Colin Farrell (The Banshees of Inisherin) e Austin Butler (Elvis). I critici hanno dato ai primi due qualche possibilità in più. Dopo che gli inglesi hanno scelto Austin Butler come miglior attore ai BAFTA, questa volta tutti gli occhi sono stati puntati sui premi SAG (Actor’s Association). Fraser ha pareggiato vincendo il premio SAG. Colin Farrell, star del favorito dalla critica “The Banshees of Inisherin”, ha perso la presa quando la stagione dei premi è entrata nella fase dei premi del settore. La scena è stata lasciata a Brendan Fraser, tornato alla ribalta con “The Whale” dopo essere stato cancellato dall’ingiustizia e dalle molestie a Hollywood dopo gli anni ‘90, e alla giovane star Austin Butler, che si è trasformato in Elvis nel film di Baz Luhrmann. Al momento, pensano che Butler sia in vantaggio, poiché “The Whale” non è molto popolare come film. Il fatto che abbia interpretato con successo una leggenda americana come Elvis Presley lo fa risaltare. Ma dato che all’Academy piace premiare le performance che richiedono un cambiamento fisico e in cui gli attori spingono il proprio corpo al limite, Fraser potrebbe anche finire la gara. Nel frattempo, Colin Farrell continua la corsa fino all’annuncio del vincitore. Vedremo insieme quale delle narrazioni di ritorno e delle performance biografiche che l’Accademia ama supererà.
Miglior attrice non protagonista
In questa categoria, i premi, che ci aiutano a prevedere chi vincerà l’Oscar, sono stati divisi tra 3 attori. Ecco perché ci sono tre favoriti: prima che venissero annunciati i premi BAFTA e SAG, Angela Bassett ha vinto sia i Golden Globe che la scelta della critica per “Black Panther: Wakanda Forever”.Le possibilità di Oscar di Basset sono aumentate con questi premi. C’è stato anche chi ha visto Kerry Condon “The Banshees of Inisherin” e Jamie Lee Curtis “Everything Everywhere All at Once” più vicini agli Oscar. Quindi il successo di Kerry Condon ai BAFTA e di Jamie Lee Curtis ai SAG non è stata una sorpresa. In questi giorni, il nome dominante per l’Oscar è Jamie Lee Curtis. Si ritiene che lei, come Michelle Yeoh e Austin Butler, “prenderà il vento” e riceverà il premio. È facile intuire che il suo più grande rivale sarà Condon. Pochi hanno dato una possibilità a Stephanie Hsu “Everything Everywhere All at Once” e Hong Chau “The Whale”. Ma è noto che il numero dei sostenitori di Hsu non è esiguo.
Miglior attore non protagonista
Ke Huy Quan, che ha iniziato a recitare all’età di 13 anni, si è allontanato dalla recitazione e ha svolto altri lavori nell’industria cinematografica. Tuttavia, non è riuscito. “Everything Everywhere All at Once” è stato il suo spettacolare ritorno. Dopo il Golden Globe e il Critics’ Choice, ha vinto anche il premio SAG (Gamers Guild). Da un lato, c’è una tale storia di rinascita.
D’altra parte, non dobbiamo dimenticare il vincitore del BAFTA Barry Keoghan “The Banshees of Inisherin”. È il primo nome che mi viene in mente dopo Ke Huy Quan, non solo perché ha vinto il premio BAFTA ma anche per la sua interpretazione nel film. Il numero di coloro che danno una possibilità è molto.
Miglior sceneggiatura originale
Dopo l’annuncio degli Independent Spirit Awards, e nello specifico dei Writers Guild Awards (WGA), l’ago sembra essersi rivolto a Daniel Kwan e Daniel Scheinert. Al contrario, Spielberg e Kushner hanno fatto un lavoro quasi perfetto con “Fabelmans”, basato su eventi reali. Anche lo scenario di “Tár”, in cui Todd Field racconta una vertiginosa storia di antieroi, è tra i favoriti. Prima che scoppiasse la tempesta “Tutto, ovunque e subito” durante la stagione dei premi, molti critici consideravano il regista Martin McDonagh, che si distingue per la sua sceneggiatura, il favorito per l’Oscar della sceneggiatura originale con “Le banshee di Inisherin”. Vincere il Golden Globe e il BAFTA ci ha anche fatto pensare che la sua strada fosse chiara. Vedremo le loro decisioni finali nella serata di premiazione.
Miglior scenario di adattamento
“Women Talking”, adattato da Sarah Polley dal romanzo di Miriam Toews, è stato uno dei film indipendenti più ammirati e degni di nota dell’ultimo anno. Non appena è iniziata la stagione dei premi, l’adattamento ha preso il suo posto tra i favoriti della categoria sceneggiatura. In effetti, ha vinto questo premio nella Critics’ Choice. Attualmente è la favorita numero uno degli Oscar. Sarah Polley sembra essere la scelta giusta per l’Academy, che ha preso l’abitudine di premiare i migliori registi indipendenti dell’anno nelle categorie di sceneggiature e ha dato importanza alle registe donne in anni recenti. Il suo più grande rivale è “All Quiet on the Western Front”, che ha vinto il BAFTA. Anche la sceneggiatura di “Living”, che è un remake del film di Akira Kurosawa del 1952, riceve recensioni molto positive, ma francamente nessuno viene menzionato per il premio.
Miglior film internazionale
La produzione tedesca ”All Quiet on the Western Front” (Im Westen nichts Neues), remake dell’omonimo classico film hollywoodiano degli anni ‘30, ha ottenuto uno dei successi più importanti di quest’anno venendo nominato a 9 Academy Awards. Non solo nella categoria internazionale ai BAFTA; Vincere i premi per film, regista, sceneggiatura adattata, immagine, musica originale e suono ha rivelato ancora una volta la sua pretesa agli Oscar. Potrebbe non essere il favorito nella categoria dei migliori film, ma ha un’altissima possibilità di vincere in questa categoria. Secondo i critici, la produzione belga “Close” spicca come secondo film. “AI” (Polonia), “Argentina, 1985” (Argentina) e “Quiet Girl” (Irlanda) hanno molti fan, ma non molte persone hanno la possibilità di vincere il premio. In sintesi, se il film di produzione tedesca non vincerà, si vivrà una delle sorprese della serata.
La migliore animazione
Guillermo Del Toro, regista e produttore di “Pinocchio”, è uno dei candidati all’Oscar che quasi sicuramente vincerà. Va detto che è stato favorito non solo perché ha vinto tutti i premi più importanti, ma anche perché ha fatto qualche passo avanti rispetto agli altri candidati in termini di estetica… Anche se Del Toro appare con nuovi personaggi e una nuova trama, ha costruisce la storia sull’energia incontrollabile, la disobbedienza e l’esclusione di Pinocchio. non si discosta molto dai temi dell’opera. Va detto che Del Toro posiziona Pinocchio come un personaggio che mette una croce sul regime fascista di Mussolini, non obbedisce all’autorità e sfida il militarismo italiano. A parte tutto, c’è una perfetta applicazione della tecnica di animazione in stop motion, che cerca di minimizzare gli effetti digitali.